Цирк (лат. circus) — вигляд видовищного мистецтва, за законами якого будується розважальна вистава, як правило, на арені спеціальної будівлі (круглої форми з високим куполом). Основою циркового мистецтва вважається демонстрація незвичайного (ексцентрика) і смішного; характерною приналежністю сучасного цирку є демонстрація фокусів, пантоніми, клоунади, виняткових здібностей, часто пов'язаних з ризиком (шпагоглотаніє, огнеглотаніє, фізична сила, акробатика, еквілібристика, стрибки) дресированих тварин. Циркова трупа може постійно базуватися в місті і мати певну будівлю, велику роль в історії жанру грав бродячий цирк.
Не «циркачі», а «циркові». На «циркачів» образяться – це образа, приблизно як «жиди, хохли». Тому що циркові – особлива національність, маленький народ чисельністю порядку п'ять тисяч. Циркові одружуються один на одному, народжують циркових дітей і залишаються в цирку до кінця життя – касирами, білетерами, адміністраторами, артистами. Всі вони носії древнього знання, що складається з багатьох років тренування і мільйона секретів, що передаються з покоління в покоління. Деякі циркові династії тягнуться з дореволюційних часів. Майже всі цирки в Росії як і і раніше бродячі, До Києва приїжджали не лише окремі національні номери, а цілі національні циркові колективи. діти всі так само зростають на тирсі і з молоком матері, вбирають щось таке, що дозволяє цирковим виживати в будь-яких обставинах, до старості ходити по канату, спати у вагончиках, керувати дикими тваринами. Циркове життя, ми це пам'ятаємо з дитинства і з книг, оточене таємницями – можливо, уявними.
Історія київського цирку
До 1875 в Києві не було стаціонарного цирку, існували лише тимчасові дерев'яні або брезентові цирки, які працювали всього декілька місяців, після чого їх розбирали. У 1868 році француз Огюст Бергонье купив в центрі Києва земельну ділянку і звернувся до Міського управління за дозволом побудувати на цій території стаціонарний кам'яний цирк, на що незабаром отримав дозвіл. Він знаходився там, де зараз розташований театр російської драми ім. Лесі Українки. Відкриття «Цирка Бергонье» відбулося в 1875 році. У нім виступали дресирувальник коней. Але через три роки плани власника помінялися: замість цирку запрацював драматичний театр, який аж до революції носив ім'я Бергонье. У Києві працювали і інші цирки — зокрема в 1903 був побудований цирк, де виступав Крутіков з дресированими кіньми.На розі вулиць Саксаганської і Великою Васильківської після війни працював цирк в якому виступали такі видатні майстри циркового жанру як Дуров, Золло, Кио. Особливо відомий був клоун і дресирувальник Михайло Золло — свого часу саме йому цар Микола II, вражений виступом артиста, подарував свій золотий годинник на ланцюжку. У Михайла Золло була своя циркова трупа і звіринець в якому містилося близько 200 тварин.
Сучасна будівля Національного цирку України розрахована на 2100 місць, Київський цирк був відкритий в 1961 році. Будівля цирку – найбільша купольна будівля в місті. Проект будівлі цирку створив архітектор Жукові. У 1968 році в Києві на манежі цирку демонструвалася міжнародна циркова програма. У ній брали участь артисти зі всіх соціалістичних країн і Радянського Союзу
У 1998 році Київський цирк отримав статус Національного цирку України, що дало йому право називатися головним цирком України.
Харківський цирк - найстаріший в Україні. Заснований в 1886 р., він розміщувався в спеціально побудованій будівлі, що збереглася і понині на пл. Червоного Міліціонера На початку ХХ ст в Харкові були навіть два цирки, друга будівля була побудована театральним підприємцем греком Р. Муссурі.
Цей факт дуже дивував приїжджих - американців, італійців, німців, французів: "Два цирки в Харкові?! Нечувана розкіш!" У нинішнє приміщення (пл. Ірини Бугрімової, 1), що вміщає більше двох тисяч глядачів, обладнане кондиціонерами, спеціальними ліфтами і ін., цирк переїхав в 1977 році. На стендах виставки, розгорнутої у фойє, - імена прославлених майстрів манежачи, які починали свою творчу дорогу в Харкові.
Цирк - це мистецтво прямого ефіру. І там працюють живі люди, і деякі між іншим були наприклад провідними гімнастами Російського спорту. У США більшість циркових - це росіяни. Цирк – це не спорт. На змаганнях досить підняти рекордну вагу, а в цирку це повинно бути приголомшливим видовищем.
Дресирувальники
захоплювали глядачів не лише ефектними трюками, які виконували його вихованці, але і безстрашністю самого дресирувальника. довіра до тварин, упевненість, сила духу, уміння володіти собою. Вони демонстрували дресированих мавп, слонів, поні, гепардів, ведмедів, коней.
Музичні акробати.
Вони виконували популярні мелодії на музичних інструментах в найнеймовірніших положеннях: наприклад в стійці “копфштейн” - “голова в голову” грали на трубах. При цьому потрібно було не лише зберігати баланс, але і правильно дихати, щоб не сфальсифікувати! Виконували вони мелодію і тоді, коли один з них знаходився в стійці на руці на голові нижнього
Повітряні акробати
виконували акробатичні трюки, які виконують артисти на манежі, демонстрували високо під куполом цирку.
Художньо-акробатичні
групи, що складається з чотирьох артистів, артисти в костюмах, прикрашених національним орнаментом, на п'єдесталі, що світиться, вибудовували живі піраміди, демонстрували складну акробатичну підтримку. Там все сьогодення, справжні трюки, акробати не стрибають під "фанеру", справжні переломи, вивихи...
Велофігуристи
вони демонстрували віртуозну трюкову їзду на велосипедах: їздили стоячи на сидінні, на рамі велосипеда, обходилися без керма. На плечах артиста, що їде на велосипеді, вишиковувалися живі колони, піраміди - один артист віз шістьох партнерів.
Еквілібристи і жонглери
артисти здійснювали на дроті запаморочливі стрибки, піднімалися по сходах, що стоять на канаті, і проявляючи при цьому чудеса рівноваги, танцювали. На манежі вони жонглювали найрізноманітнішими і навіть екзотичними предметами - ступами, чашками, тарілками і палицями, демонструю елементи національних народних обрядових ігор.
Клоун
- артист, піднявшись на піраміду з декількох котушок, всіма способами намагається утримати рівновагу - його комічні спроби викликають посмішки глядача.
Фокусники
показують нереальні перетворення.
Я люблю цирк, тому що це прекрасне мистецтво. Ти приходиш в цирк і дивишся живу справжню виставу . Що саме захоплює, що на манежі можна творити дива в прямому і переносному сенсі, ні на одній іншому майданчику неможливо створювати такі шоу як в цирку. Навіть якщо хтось з естрадних виконавців схочуть зробити щось грандіозне, так вони йдуть в цирк, беруть участь в різних номерах. За рахунок таких номерів в цирку вони підіймають собі рейтинги серед інших естрадних виконавців. Марно деякі вважають цирк веселий лише для дітей, зараз більше ухил на молодіжну публіку.
Другие работы по теме:
Принцип "мімезису" в античній естетиці
Мімезис в античній естетиці як основний принцип творчої діяльності художника. Поняття мімезису в історії і естетична спадщина Аристотеля. Копіювання як логічне продовження принципу "мімезису". Художнє відображення як форма освоєння дійсності в мистецтві.
Взаєморозуміння в Європі через культуру, освіту та спорт
Інтенсивний розвиток світових інтеграційних процесів постіндустріального суспільства та необхідність відповідних форм регіональної політичної та економічної організації. Спільні проекти в освіті, науці, культурі й спорті та культурні програми ЮНЕСКО.
Коли усе в тумані життєвому
Автор: Рильський Максим. Коли усе в тумані життєвому Загубиться і не лишить слідів, Не хочеться ні з дому, ні додому, Бо й там, і там огонь давно згорів. В тобі, мистецтво, у тобі одному
Віршування, або версифікація
Реферат на тему: Віршування, або версифікація Віршування , або Версифікація (лат. verssus — вірш та vacio — роблю) — 1) мистецтво виражати свої думки у віршованій формі; 2) система організації поетичного мовлення, в основі якої міститься закономірне повторення певних мовних елементів, що складаються на підставі культурно-історичної традції певної національної мови.
До прекрасного
Автор: Вордсворт Вільям. Святе мистецтво! В пензлі чи пері Є сила дати вічність кожній рисі: Хмарини, що пливе в небесній висі, Веселих промінців химерній грі,—
Йонеско Ежен
Визнаний метр французької літератури, один із засновників "драми абсурду", письменник, в якому, за висловом французького критика Сержа Дубровського, співвітчизники вбачають "їдкого спостерігача, безжального колекціонера людської глупоти й зразкового знавця дурнів".
Михайль Михайло Семенко
Михайль СЕМЕНКО (1892 - 1937) - поет, основоположник і теоретик українського футуризму, родом з с. Кибинців на Полтавщині, син письменниці Марії Проскурівни. Перша його зб. «Prelude» (1913) позначена впливами поетів «Української Хати». Наступними збірками — «Дерзання» і «Кверофутуризм» (1914) та вміщеним в останній маніфестом Семенко розпочав паралельно до виниклого в Україні російського кубо- і егофутуризму (Д.
Традиційність українського писанкарства
Народне декоративно-прикладне мистецтво як органічна складова національної культури, що базується на етнічній специфіці та народності. Історія розвитку та традицій писанки, як атрибуту культових народних обрядів, пов'язаних із весняним пробудженням землі.
Мозаїки Київської Русі
Кожний етнос у ході свого культурного розвитку змінюється під дією багатьох факторів, які, якщо користуватись влучною метафорою, обточують його з усіх боків як море мушлю. Таким фактором може бути, по-перше природне середовище, серед якого розвивається етнос – це обумовлює багато важливих рис його культури – від вірувань і релігійного спрямування до зовсім матеріальної сторони культури – матеріалу, з якого будуються споруди та інші витвори людських рук, а матеріал в свою чергу дещо обумовлює характер цих витворів – з дерева іноді неможливо зробити те, що можна зробити з мармуру і навпаки.
Логіко-інтонаційний аналіз промови. Мовні ноти
РЕФЕРАТ На тему: Логіко-інтонаційний аналіз промови. Мовні ноти Логіко-інтонаційна виразність мови полягає у вмінні оратора чітко, повно, без перекручень донести до слухачів зміст промови, її основної ідеї. Щоб цього досягти, необхідно заздалегідь, задовго до зустрічі з аудиторією провести логіко-інтонаційний аналіз промови.
Українська опера
Реферат на тему: Українська о пера Мабуть, важко знайти учня музичної школи, який би не слухав опери в театрі, по телебаченню чи в кіно. Опера об'єднує в собі спів (сольний, ансамблевий, хоровий), інструментальну музику, сценічну гру, образотворче мистецтво (костюми, грим, освітлення, художнє оформлення спектаклю).
Полеміка як форма ораторського мистецтва сутність, принципи, прийоми
РЕФЕРАТ На тему: Полеміка як форма ораторського мистецтва: сутність, принципи, прийоми Теорія і методика красномовства розглядає методи ораторської діяльності, що являють собою основний спосіб зв'язку між оратором і аудиторією, завдяки якому передається і засвоюється інформація, здійснюється вплив на слухачів.
Жіночі танці у процесі відродження української народно-сценічної хореографії
Реферат на тему: Незважаючи на вкрай несприятливі соціокультурні обставини, ідеологічні догми і заборони, які регламентували діяльність українських мистецтвознавців за радянської доби, ними зроблений вагомий внесок у дослідження українських народних, зокрема, жіночих танців. Теоретичні здобутки вітчизняного мистецтвознавства певною мірою підсумовано у працях К.
Виготовлення шпалер і гобеленів
Реферат на тему: Виготовлення шпалер і гобеленів Виготовлення шпалер і гобеленів – складний вид ткацького мистецтва. З точки зору текстильного ткання, гобелен представляє собою полотно , в якому піткання повністю закриває основу, тобто представляє собою пітканий репс. В функціональному відношенні, гобелен являє собою стінну шпалеру з фігурними та орнаментальними композиціями, яка правила не тільки тепловою та акустичною ізоляцією світських та церковних приміщень, але одночасно їх прикрашала і розділяла.
Вплив нових технологій на мистецтво
Особливості та основні напрямки впливу нових технологій на сучасне мистецтво. Вивчення специфіки взаємодії мистецтва і науки, продуктом якої є нові технології на сучасному етапі і характеристика результатів взаємодії нових технологій та мистецтва.
Розвиток декоративно-прикладного мистецтва в Україні
Процес докорінних перетворень в сферах життя суспільства. Українське народне, професійне декоративно-прикладне мистецтво. Основні джерела створення орнаменту. Створення узагальненого декоративного образу. Синтез пластичної форми з орнаментальним образом.
Культура Київської Русі
Збереження, розвиток української національної культури. Духовний розвиток Київської Русі. Релігія. Хрещення Русі. Мистецтво: архітектура, монументальний живопис, іконопис, книжкова мініатюра, народна творчість. Вплив церкви на культуру Київської Русі.
Мистецтво скоромохів
Побутування скомороства в Київській Русі і в Україні, згадки про них у билинах та літописах, зображення на фресках, пластинчатих браслетах. Розігрування комедійних імпровізованих сцен. Народна творчість, музичний фольклор як джерело мистецтва скоморохів.
Франції підсумки XV XVI ст
У Франції поява багатої і своєрідної ренесансної культури відбувається в умовах значних змін у державному устрої. «Ренесансна держава» існувала у Франції близько 150 років (XVI — перша половина XVII ст.)1. Це була децентралізована династична влада без покірливої бюрократії. Влада спиралася на підтримку населення, ця підтримка надавалася через Генеральні і провінційні штати. «Ренесансна монархія» закінчується за часів правління Людовіка XIV, коли складається добре організована центральна влада «абсолютного уряду».
Культура Галицько-Волинської Русі ХІІІ-ХІV ст.
Галицько-Волинське князівство і Київська Русь. Галицько-Волинський літопис - найвидатніший історико-культурний документ. Архітектура та образотворче мистецтво Галицько-Волинської Русі. Роль Галицько-Волинської Русі у розвитку української культури.
Вступ до філософії
Буденне уявлення поняття «культура» включає літературу, мистецтво, театр, морально-естетичне виховання. Часто сюди додають процеси освіти і виховання підростаючого покоління. Суспільні науки (історія, археологія, етнографія) вкладають у поняття культури характеристики, які притаманні аналізованим ними предметам – соціуму, мові, етносу, а також те, що відрізняє їх рівнями розвитку або якісного стану.
Моральність людини
Деградація через епістемологічну дезорієнтацію Краса людини. 2.1Символ краси та мистецтво 2.2 Краса людська та робота над собою Вступ Моральні принципи людини – це можна зазначити, як основні правила поведінки, а відтак і будівництва життя людини. Формуються вони під дією багатьох факторів, таких як виховання, матеріальна забезпеченість батьків, кола спілкування та інтересів, і т.і.
Гра Наука Мистецтво
(універсалізм поняття мовної гри у світі її поліфункціональності) Здебільшого ми не задумуємося над причинамю своїх бажань та емоційних порухів. Просто вчимося жити з ними, незалежно від того, гарні вони чи погані, позитивні чи негативні наслідки матимуть для нас. А іноді зовсім не завадить дослідити стан власної душі.
Гіппократ
(460-377 рр. д.н.е) – великий давньогрецький лікар реформатор античної медицини. Народився на острові Кос, першим вчителем Гіппократа був батько – лікар Геракшд, мама його Фенарета була повитухою. Після смерті батьків Гіппократ переїхав в Афіни де надалі здобував освіту.
Гіппократ та його клятва
реферат на тему: Гіппократ та його клятва” Гіппократ жив між 459 і 377 рр. до нашої ери. Батько його Геракліт був лікар, походив із стародавнього роду Асклепіїв, мати – акушерка Фенарета.
Чому я хочу бути юристом
1. Професія юриста є досить цікавою, а також перспективною на сьогоднішній день. Юрист – це спеціаліст, основне призначення якого є проведення правової роботи в міністерствах і організаціях. На мою думку доречно щоб сказати, що юрист так само як люди з медичною освітою допомагають громадянам, проте вони допомагають особам, які до них звертаються потенційно.
Прерафаеліти
Братство Прерафаелітів, що на початку діяльності позначало себе загадковими ініціалами ПРБ, - це товариство художників, що було утворене 1848 року в Лондоні. Його провідними діячами були Вільям Голман Гант, Джон Еверетт Мілле і Данте Габріель Россетті, причому найстаршому з них, Гантові, був лише 21 рік.
Архітектура і образотворче мистецтво України XVII - XVIII ст
Реферат на тему: Архітектура і образотворче мистецтво України XVII – XVIII ст.” Розглядаючи розвиток образотворчого мистецтва і архітектури на Україні в XVI – XVIII ст., треба відмітити, що він відбувався у особливих історичних умовах. Період польського панування, напади татар, період визвольної війни, приєднання українських земель до Росії в наслідок Переяславської ради, період Руїни, коли українські землі входили до складу різних держав – все це зумовило особливості розвитку української архітектури та образотворчого мистецтва XVI – XVIII ст.
Відношення студентської молоді до мистецтва
Батьківський Мар‘ян Відношення студентської молоді до мистецтва” Інститут економіки і підприємництва Предметом даного дослідження є ставлення до мистецтва сучасної молоді. Психологія творчості – складова частина глобальних знань про людину, вивчення різноманітних форм її діяльності, принципів освоєння світу, закономірностей розвитку духовної культури.