О КОЛИЧЕСТВЕ ФОРТЕПИАННЫХ СОНАТ В.А.МОЦАРТА
Очень часто, при изучении таких предметов, как «История исполнительства» (старое название «История фортепианного искусства»), можно столкнутся с различного рода путаницей в количестве произведений того или иного композитора. Так, например, мы точно не знаем о количестве произведений для клавира или органа Баха, Моцарта и еще целой плеяды композиторов. В последнее время идут вполне серьезные разговоры даже о якобы найденных нотах 10-й (!) симфонии Бетховена… Время не всегда – лучший судья. Как наиболее точно передать знания будущим педагогам в курсе «Истории фортепианного исполнительства»? Как, не смотря на временную пропасть донести истину, сокрытую в веках до настоящего момента?
Ответ очевиден: нужно использовать компетентные источники – учебники, методическую литературу и прочее. Все верно. Но бывают моменты спорных утверждений, полученных с разных сторон.
Разберем такой пример. Вопрос: «Сколько собственно фортепианных сонат написано Моцартом?» В курсе «ИФИ» следует обратится к основному учебнику: Алексеев А.Д. «История фортепианного искусства» Учебник в 3-х частях. Ч. 1 и 2 изд., доп. – М: Музыка; 1988. – 415 с., нот. ISBN 5-7140-0195-8. Процитируем параграф 3 стр.101: «Собственно фортепианных сонат у Моцарта 17
. Кроме того, в собрании его сочинений обычно включаются две F-dur’ные сонаты, составленные (по-видимому, не автором
) из различных моцартовских произведений». Источник вполне компетентен. Во-первых – данный учебник утвержден в списке рекомендованной литературы учебной программы «История фортепианного исполнительства» Министерства образования и науки Республики Казахстан по специальности 0604002.01 (фортепиано). Во- вторых сам факт компетентности автора учебника: Справка: Алексеев Александр Дмитриевич (род. в 1913 г. г.Москва) – рус. сов музыковед, проф. Муз.-пед. ин-та им. Гнессиных, д-р искусствоведения
. Источник: Энциклопедический Музыкальный словарь (составители: Б.С.Штейнпресс и И.М.Ямпольский) – Москва – 1966 год.
Казалось бы, информация исчерпывающая. Однако откроем двухтомное издательство фортепианных сонат Моцарта: «Вольфганг Амадей Моцарт. Сонаты для фортепиано в двух томах под редакцией К.Мартинсена и В.Вайсмана том II – Ленинград, Музыка, 1983». В редакции К.Мартинсена и В.Вайсмана представлено 19
сонат В.А.Моцарта.
В нашем случае существует два противоречия со ссылкой из различных источников. Проще говоря: «Написано 17 фортепианных сонат, а играем 19 фортепианных сонат». Как сложилось данная нестандартная ситуация? Разберемся в этом, открыв II-й том фортепианных сонат Моцарта редакции К.Мартинсена и В.Вайсмана. Все сонаты снабжены «Указателями произведений В.А.Моцарта по Кёхелю». Обратим свое внимание к сонатам под номерами 15 и 17 (обе F-dur’ные сонаты). Редакторы присваивают следующие номера по Кёхелю:
№15 (Мартинсен и В.Вайсман): К. № 533/494 – Вена, 1786 и
(!
) 1788
№17 (Мартинсен и В.Вайсман): К. № 547а – Вена, 1788
В споре двух сторон решает третья. Обратимся к еще одному источнику. Речь пойдет – я цитирую комментарий к книге – о «фундаментальном исследовании, являющимся памятником мирового классического музыкознания» – Аберт Г. «В.А.Моцарт»., © Издательство «Музыка», 1985 г.
Во второй книге /часть 2-я/ ISBN 5-7140-0215-6 приводится «Указатель произведений В.А.Моцарта по Кёхелю» (стр. 512 – 543). Найдем № 533 (стр.533). Читаем: AllegroF-durи AndanteF-dur для фортепиано. Обратимся к номеру 494 (стр.531). Читаем: Рондо F-dur для фортепиано. Заметим: в обоих случаях речь не идет о фортепианной или клавирной сонате! Речь идет о самостоятельных клавирных произведениях, номера которых соответствуют ссылкам редакции К.Мартинсена и В.Вайсмана к одной и той же сонате – как ее нам представляют редакторы – под № 15.
- И, наконец, цитируем самого Аберта: «… наиболее отчетливо проявляется стиль этого периода в двух написанных в сонатной форме фортепианных пьесах
– AllegroF-durи AndanteB-dur (KV 533), которые по неизвестным причинам не были доведены до обычного для Моцарта трехчастного сонатного цикла» (курсив цитаты сохранен).
Далее следует сноска (стр.159 указанного выше исследования) самого Аберта:
«В более поздних изданиях они были объединены с рондо F-dur (KV 494) в полную сонату».
Причем, напомню: что по Кёхелю у указанной сонаты (если ее так называть) нет индивидуального номера
– есть № 533 и № 494 (AllegroF-durи AndanteF-dur для фортепиано и Рондо F-dur для фортепиано). То есть вместо одной фортепианной сонаты – два самостоятельных произведения для фортепиано
!
***
Что касается номера 547а, то здесь на стр.543 указанного исследования Аберта, Кёхель делает ссылку: «см. KVAnh. 135». Обратимся (стр.539) к данному номеру: это соната F-durдля фортепиано. По этой сонате в редакции фортепианных сонат К.Мартинсена и В.Вайсмана в предисловии читаем: «… Отсутствующая в новых изданиях известная соната фа мажор № 135 по Кёхелю, которую следует рассматривать по Кёхелю и Эйнштейну (№ 547а), как авторскую обработку двух частей скрипичной сонаты К. № 547 и рондо фортепианной сонаты К. № 545, снова включена в настоящее издание…».
Достаточно сравнить Rondoсонаты C-dur(«Легкая соната» по Кёхелю № 545) редакции фортепианных сонат К.Мартинсена и В.Вайсмана (стр.117) и Allegrettoсонаты F-dur(стр.130) – можно убедится в их схожести, если даже не в одном первоисточнике.
- Обратимся вновь к Аберту (стр.158 в указанном выше источнике). «Обе завершенные фортепианные сонаты
, созданные в это время, – C-dur(KV 545) и B-dur (KV 570)…» (курсив цитаты сохранен).
Я намеренно прерываю цитату, чтобы обратится к порядку фортепианных сонат Моцарта под редакцией К.Мартинсена и В.Вайсмана. В последовательность сонат C-dur(KV 545) и B-dur (KV 570) «просочилась» соната F-dur (KVAnh. 135).
И вот вновь сноска Аберта (стр.158 в указанном выше источнике) о фортепианной сонате C-dur(KV 545): «Ее последняя часть была позднее кем-то посторонним
объединена с первой частью скрипичной сонаты F-dur (KV 547). Таким образом возникла еще одна фортепианная соната (KVAnh. 135)». Конец цитаты. Выделение – мое (прим. В.В.)
Но не менее интересен и следующий факт, в отношении сонаты B-dur (KV 570), изложенный Абертом (стр.158 в указанном выше источнике): «В печати к ней была произвольно добавлена скрипичная партия». Как говорится – без комментариев. Случайно или нарочно были произведены такого рода «путаницы» – я не могу пока ответить.
Не умалив достойное имя В.А.Моцарта, мы пришли к выводу: тех двух сонат, которые «подарили» нам от имени великого композитора составители Мартинсен и В.Вайсман у Моцарта не существовало. Вернее, данная музыка существовала не как фортепианные сонаты. Отбросив две сонаты из девятнадцати, мы получим число семнадцать
: ровно столько собственно фортепианных сонат, написанных Моцартом для клавира (фортепиано).
Далее привожу список собственно клавирных
сонат, найденных мною у Кёхеля:
1. KV 279 C-dur
2. KV 280 F-dur
3. KV 281 B-dur
4. KV 282 Es-dur
5. KV 283 G-dur
6. KV 284 D-dur
7. KV 309 C-dur
8. KV 310 a-moll
9. KV 311 D-dur
10. KV 330 C-dur
11. KV 331 A-dur
12. KV 332 F-dur
13. KV 333 B-dur
14. KV 457 c-moll
15. KV 545 C-dur
16. KV 570 B-dur
17. KV 576 D-dur
Также имеется номер KE 547aF-durсо ссылкой на KVAnh. 135 – о ее «возникновении» мы уже узнали у Аберта.
Я считаю совершенно правильным утверждение Алексеева А.Д. о количестве написанных Моцартом сонат – собственно фортепианных сонат Моцарт написал 17
. Тем не менее, я допускаю возможность исполнения большего количества произведений, которые В.А.Моцарт писал и не как
клавирные/фортепианные/ сонаты. Прекрасная музыка должна звучать не переставая!
***
Цель моей работы: не «обеднить» мировую звуковую сокровищницу, «изъяв из ее рядов» два произведения. Эти произведения звучат и без права называться фортепианными сонатами Моцарта, звучат они и как сонаты Моцарта, или как AllegroF-dur, AndanteB-dur, Рондо F-dur… Дело не в этом. Студенты имеют право на исполнение сонат №№ 15 и 17 по редакции Мартинсен и В.Вайсман (да и других составителей). Просто необходимо объяснить ученику спорность происхождения этих произведений, как собственно фортепианных сонат Моцарта
. Знания должны быть полными.
Я хочу на данном примере убедить всех преподавателей пользоваться различными компетентными источниками при проведении своих уроков. В таких случаях, при ответах на экзаменах или зачетах, студент сам должен уметь ссылаться на компетентный источник, благодаря которому и были получены те или иные сведения или знания. А задача педагога – помочь студенту разобраться в тех или иных противоречиях, которые могут возникнуть и на уроках, и во внеурочное время.
Вчерашний В.В.
Другие работы по теме:
Литературный герой САЛЬЕРИ
Сальери герой трагедии А. С. Пушкина Моцарт и Сальери второй пьесы цикла. Маленькие трагедии. Исторический прототип итальянский композитор. Антонио Сальери автор сорока с лишним опер пользовавшихся в конце alignjustifyсальери герой трагедии.
Пушкин а. с. - Темы и проблемы
AlignjustifyМаленькие трагедии цикл пьес. П на включающий четыре трагедии. Скупой рыцарь. Моцарт и Сальери Каменный гость Пир во время чумы Все эти произведения были написаны в период. Болдинской осени год.
Фортепианное творчество Скрябина
Фортепианные произведения составляют наибольшую по объему часть наследия Скрябина. Как уже говорилось, в раннем периоде композитор ограничил себя почти исключительно областью фортепианной музыки.
Вольфганг Амадей Моцарт
Характеристика творчества Моцарта. Стилевые особенности музыки Моцарта: мелодика, гармония, полифония, фактура. Периодизация творчества Моцарта. Оперная эстетика Моцарта.. Симфоническое творчество Моцарта. Симфонии. Концерты. Фортепианное творчество Моцарта. Кантатно-ораториальные жанры. Реквием.
Андре, Иоганн Антон
Иоганн Антон Андре (нем. Johann Anton Andrй; 1775—1842) — немецкий скрипач, композитор и музыкальный издатель, третий сын Иоганна Андре[1]. Андрэ Иоганн Антон родился в Оффенбахе 6 октября 1775 года.
Жизненный путь Вольфганга Амадея Моцарта
Одаренная семья Моцартов, выдающиеся таланты детей в этой семье. Детство Вольфганга Амадея, ранние произведения и обучение у лучших композиторов Европы. Самостоятельная деятельность, финансовое состояние. Инструментальное творчество Моцарта и оперы.
Моцарт
В историю музыки великий австрийский композитор Моцарт вошел наряду с Гайдном и Бетховеном как представитель так называемого “венского классицизма”. Для музыки Моцарта характерна искренность, сердечность, бодрость, неудержимая, бьющая через край жизнерадостность, вместе с подлинно классической ясностью, простотой, законченностью и совершенством формы.
Людвиг Ван Бетховен
Реферат. Людвиг ван Бетховен. Семья. Детские и юношеские годы. Людвиг ван Бетховен родился в декабре 1770 года в Германии, в городе Бонне. Этот не большой городок был резиденцией кельнского курфюрста
Жорж Бизе
Здесь даны краткое описание творческого пути французского композитора 19в. Жоржа Бизе, а также его сочинения.
Иоганнес Брамс
Творческий путь. Жизненный путь. 4-я симфония (e-moll). Сочинения.
Творчество Бетховена
Людвиг ван Бетховен – немецкий композитор, представитель венской классической школы. Раннее творчество. Героико-драматический типа симфонизма в творчестве Бетховена. Симфоническое творчество. Девятая симфония - один из смелых экспериментов Бетховена.
Вольфганг Амадей Моцарт 3
ольфганг Амадей Моцарт музыка и творчество Моцарт Вольфганг Амадей - австрийский композитор. Большое влияние на музыкальное развитие Моцарта оказал его отец Леопольд Моцарт, обучивший сына игре на музыкальных инструментах и композиции. В возрасте 4 лет Моцарт играл на клавесине, с 5-6 лет начал сочинять (1-я симфония исполнена в 1764 в Лондоне).
Феликс Мендельсон-Бартольди
Творческий путь и список сочинений немецкого композитора, пианиста, органиста, дирижёра, музыкально-общественного деятеля.
Николо Паганини
Итальянский скрипач и композитор. Один из основоположников музыкального романтизма, заложил основы современной скрипичной техники. Первый из скрипачей, игравший в концертах наизусть.
Моя любимая песня
Сочинение-рассуждение в художественном стиле Я очень люблю как современную, так и классическую музыку, люблю петь песни. Трудно вообразить свою жизнь без них. Я долго думала, какую же из песен назвать любимейшей? И пришла к заключению, что это «Колыбельная» Моцарта. Так, именно это произведение я люблю превыше всего.
Мастерство в построении диалога. По одному из произведений русской литературы XIX века. - А.С.Пу
шкин. «Моцарт и Сальери».) Автор: Пушкин А.С. Анализируя диалоги и монологи, составляющие большую часть структуры этой “маленькой трагедии”, можно поставить под сомнение, что пушкинский Сальери убил Моцарта из зависти. Ведь если исходить из текста трагедии, а не из истории реальных прототипов, то поражает несоответствие между высказанным вслух, вполне контролируемым чувством зависти и категорическим решением лишить жизни сам объект этого чувства.
Герои и проблематика трагедии А. С. Пушкина Моцарт и Сальери
Автор: Пушкин А.С. «Маленькие трагедии» посвящены изображению души человека, захваченной всепоглощающей и разрушительной страстью скупостью («Скупой рыцарь»), завистью («Моцарт и Сальери»), чувственностью («Каменный гость»). Герои Пушкина Барон, Сальери, Дон Жуан незаурядные, мыслящие, сильные натуры.
Моцарт и Сaльери
Автор: Пушкин Александр. В своей комнате сидит композитор Сальери. Он сетует на несправедливость судьбы. Вспоминая детские годы, он говорит о том, что родился с любовью к высокому искусству, что, будучи ребенком, он плакал невольными и сладкими слезами при звуках церковного органа. Рано отвергнув детские игры и забавы, он самозабвенно предался изучению музыки.
Последние сонаты Шуберта
Три последние сонаты Шуберта (D958 — D960) получили оценку критиков как одно из величайших творческих достижений композитора. Они были сочинены в последние месяцы жизни, а опубликованы только спустя 11 лет после смерти Шуберта. Зачастую их объединяют в некую трилогию, подобно трем последним сонатам Бетховена и трем последним симфониям Моцарта.
Питер Шафер. Амадей
На авансцене в инвалидном кресле спиной к зрителям сидит старик. Граждане Вены повторяют друг другу последнюю сплетню: Сальери убийца! Их шепот звучит все громче. Прошло тридцать два года со смерти Моцарта, почему Сальери заговорил об этом именно сейчас?
Моцарт и Сальери. Маленькие трагедии. Пушкин А.С.
Сальери рассуждает о вечных вопросах. Входит Моцарт, рассказывает, что по пути слышал игру слепого музыканта. Он привел старика с собой и попросил его сыграть что-нибудь из Моцарта. Скрипач играет, страшно перевирая мелодию.
Музыка периода классицизма
Музыкой периода классицизма музыкой классицизма , называют период в развитии европейской музыки приблизительно между 1730 и 1820 годами (см. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок). Понятие классицизма в музыке устойчиво ассоциируется с творчеством Гайдна, Моцарта и Бетховена, называемых венскими классиками и определивших направление дальнейшего развития музыкальной композиции.
Райнбергер, Йозеф Габриэль фон
Йозеф Габриэль фон Райнбергер (нем. Josef Gabriel von Rheinberger; 17 марта 1839, Вадуц — 25 ноября 1901, Мюнхен) — немецкий композитор лихтенштейнского происхождения.
Кейль, Альфредо
Введение 1 Биография 2 Творчество 3 Признание и наследие Введение Альфре́до Кейль (порт. Alfredo Keil; 3 июля 1850, Лиссабон — 4 октября 1907, Гамбург) — португальский поэт, композитор, художник, коллекционер немецкого происхождения, автор мелодии государственного гимна Португалии.
Бах, Карл Филипп Эммануил
Карл Фили́пп Эммануи́л Бах (нем. Carl Philipp Emanuel Bach, 8 марта 1714(17140308), Веймар — 14 декабря 1788, Гамбург) — немецкий композитор и музыкант, второй из 5 сыновей Иоганна Себастьяна Баха и Марии Барбары Бах. Известен также как Берлинский или Гамбургский Бах. Один из основателей классического музыкального стиля, сочинял в эпохи рококо и классицизма.
Сальери, Антонио
План Введение 1 Начало творчества 2 Музыкальное наследие 3 Педагогическая деятельность 4 Моцарт и Сальери 5 Источники 6 Ноты Введение Анто́нио Салье́ри (итал. Antonio Salieri, 18 августа 1750, Леньяго, Венецианская республика — 7 мая 1825, Вена) — итальянский композитор, дирижёр и педагог.
Абель, Карл Фридрих
Карл Фридрих Абель (нем. Carl Friedrich Abel; 22 декабря 1723, Кётен — 20 июня 1787, Лондон) — немецкий композитор и исполнитель на виола да гамба. Отец Абеля Христиан Фердинанд Абель был близко знаком с Иоганном Себастьяном Бахом. Считается, что именно по рекомендации Баха 24-летний Абель в 1748 г. поступил в дрезденский придворный оркестр под руководством Иоганна Адольфа Хассе, где проработал 10 лет.
Бортнянский, Дмитрий Степанович
План Введение 1 Биография 2 Музыкальное наследие Список литературы Введение Дми́трий Степа́нович Бортня́нский (укр. Дмитро Степанович Бортнянський, 26 октября 1751, Глухов, Черниговское наместничество — 10 октября 1825, Санкт-Петербург) — российский композитор малороссийского (западнорусского, украинского) происхождения.
Вольфганг Амадей Моцарт
Моцарт-гений, душа которого была наделена кротостью и бескорыстием, жертвенностью и любовью к людям. За свою недолгую жизнь он испытал и всеобщее признание и полное забвение,но при этом увековечил свое имя в музыке.
Карл Черни (Czerny)
Австрийский композитор, педагог и пианист. Родился 20 февраля 1791 в Вене. Начал учиться музыке в возрасте 5 лет под руководством отца, известного педагога и высокообразованного музыканта.
Сергей Cергеевич Прокофьев
Музыка Прокофьева – крупнейшего композитора 20 в. – воплощает гармоничное и радостное ощущение жизни, проникнута духом деятельной энергии. Она разнообразна по содержанию, соединяющему в себе эпос и лирику, драматизм и юмор.
Доменико Скарлатти (Scarlatti)
Одной из самых мощных и характерных фигур итальянского искусства XVIII столетия является Доменико Скарлатти. Его роль особенно велика в истории фортепианного творчества, в становлении жанра сонаты, в развитии и усовершенствовании сонатной формы.